The Devil all the Time – El realismo en lo extravagante

Si se tuviera que describir este film en una palabra, seria desconcertante o inaudito. A pesar de la existencia de otras narrativas que aluden o evocan el argumento y la estructura de la obra, sin duda se puede considerar como un elemento singular, que retrata características llamativas de la naturaleza humana y contextos históricos determinados. The devil all the time, es la nueva película recientemente estrenada en Netflix, dirigida por Antonio Campos y protagonizada por Tom Holland, Robert Pattinson y Sebastian Stan entre otros, que narra, a grandes rasgos, una historia no lineal sobre el desarrollo de personajes moralmente conflictivos y afligidos, en un pueblo sureño de los Estados Unidos, recientemente perturbado por el contexto histórico de la posguerra, y el inicio del conflicto armado en Vietnam.

En primer lugar, la narrativa de la obra destaca en su no linealidad, que a ratos suele ser confusa, o mas bien, abrupta en sus cambios temporo-espaciales, pero que no llegan a confundir al espectador que se sumerge en la historia. Esto gracias a un montaje preciso, que logra narrar los sucesos de una forma bastante directa, pero a veces, quizás, predecible. La historia sigue a Arvin Rusell (Tom Holland), un joven inmerso en un mundo corrupto, cruel y aun con cicatrices de los conflictos de la segunda guerra mundial, donde interactúa y complementa con distintos personajes subyugados a la psicopatía, pedofilia o al extremismo religioso, que lógicamente, moverán la historia (y nuestro protagonista) hacia el caos. Pero a pesar de que en todo momento la trama es atrapante, e incluso angustiante, desemboca en un clímax algo predecible, mas pasivo y sin emoción que sucesos anteriores de la historia.

El trabajo actoral es impecable, gracias a un reparto estelar, que logra salvaguardar y compensar ciertos desaciertos, como una dirección intrascendente o un guion no tan pulcro. Los actores construyen de gran forma las personalidades oscuras que deben interpretar, y ejemplifican de acabada manera el acento propio de los sureños de Estados Unidos, sin caer en la sobreactuación. Considerando los elementos técnicos, la película posee una fotografía bastante llamativa, denotada en una composición que destaca por su simpleza, en donde los retratos y planos mas cerrados cobran protagonismo sobre el paisaje de la localización de los hechos. En gran parte para mostrar la oscuridad y el descenso de los personajes hacia emociones más dañinas. Son elementos que juegan en gran parte a favor de la obra, pero que, sin embargo, se preocupa más de contar, que de mostrar, utilizando la figura de un narrador omnipresente, que muchas veces prohíbe al espectador de sacar sus propias conclusiones de los acontecimientos.

En conclusión, The devill all the time es una película interesante, y admirable en muchos aspectos, que nos mantiene atentos a los acontecimientos y comportamientos de un espiral de historias invadidas de violencia, miedo, angustia, deseo y poder. Grandes aciertos son el sonido y la tensión visual de las imágenes, que acompañadas de un dialogo con gran peso narrativo, establecen mas que una dicotomía entre el bien y el mal, sino que algo mas profundo, en donde lo puro y lo despiadado muta según la situación de los personajes, dejadas a merced de lineamientos conservadores, extremismo religioso y comportamientos patriarcales. A pesar de sentirse tope a ratos, y con una narrativa, quizás a veces, no refinada, no deja de ser un cuento interesante que goza de cierto estilismo y esencia conmovedora, que sin embargo resulta en un destino fatalista y oscuro. En breves palabras, sería una especie de pulp fiction situada en los años 60, sin embargo, con un retrato extravagante en el desarrollo de las tramas, dotando de cierta omnipotencia a las decisiones, encuentros y transiciones de los protagonistas, tal García Márquez con su realismo mágico, pero siempre mostrando un montaje real y no fantástico, un montaje cotidiano y no extraordinario, una visión realista en su extravagancia.